愛知 名古屋 設計事務所 建築家 デザイナーズハウス ｜ アーキスタジオ

ワールドカップも終わり、なんだか淋しい・・・し、鬱陶しい梅雨真っ只中だし・・・、日本の政治・選挙、所詮は大衆迎合・ポピュリズムにしかすぎんのか？それとも大衆が目先の政策に迎合しているのか？政党政治家に信念があるのかないのかサッパリ伝わってこない。口当たりの良いバラマキ政策にタレント候補乱立、所詮は「数=論理」の為の選挙でしかないのか？、手段と目的を取り違えているようにしか思えない。いつまでたっても混迷が続く「志」乏しき政局政治に嫌気が差す月曜の朝。

仕事の方は、計画案件数件に実施設計案件一件に、現場監理が三件が着々と進行中。

ここんところのランニングも着々と、コンスタントに75km/週こなす日々。週日の夜ランニングが15km走×四本、週末に15km〜25km走をこなすペース。今年の東京マラソン直前の頃のように、調子こいて月間300kmオーバー走り込んでいると、疲労が蓄積して膝痛を発症してしまいます。二日走って〜一日休養、のペースで、月間300km超えないようにしています。

ところで、最近のRadio-i聞いていて引っ掛った曲・・・ニール・ヤングの『Long May You Run』、早速iTunesで購入→iPodに入れて、ランニング中に聞いています。今年の、マラソンのテーマ曲です。

『Long May You Run』

・・・どこまでも走り続けられるように。

曲としては’70sのフォークロック的なメロディーの長閑さをもった曲。’76年にマイアミで録音された、盟友スティーブン・スティルスとのコラボレーションアルバムのタイトル曲。ニール・ヤングが長く連れ添った愛車に込めた思いの曲らしい。相変わらず、ニール・ヤングらしいヘタウマなヴォーカルとシンプルなメロディがgoodだ。

ワタシャ知らんかったが、今年のバンクーバーオリンピックの閉会式イベントで、ニール・ヤングが出場選手のはなむけに『Long May You Run・・・どこまでも走り続けられるように』と、唄ったとか・・・。

ニール・ヤングのファンとしては、’70〜’80年代のニール・ヤングは反体制的な存在だったことを思えば・・・金満商業主義になってしまったオリンピックに、しゃしゃりでてくるとは、、、いささか複雑な気持ちもある。そう言えば、昨年の北京オリンピックの閉幕式イベントでは、ジミー・ペイジが演っていたなぁ。反体制の象徴だった’60〜’70年代のロックの存在も、いまにして思えば、所詮は大衆迎合・ポピュリズムそのもの。文字通りのポピュラーミュージック、エンターテイメントのひとつにしかすぎない、いまで言うAKB48と同じってことか。

でも、まぁ、音楽ってイイもんだ。たったの一曲が、心が折れそう時にでも元気づけてくれる。

『Long May You Run』・・・今年のフルマラソンのテーマ曲だ。

仕事の方は、相変わらず新規物件の計画設計に没頭しています。

いま、手掛けているのは、久々のビルものの計画。1階エントランス〜2階〜4階がメゾネットタイプの賃貸住宅〜5,6,7階がオーナー邸の3層(+ペントハウス)のメゾネット住宅。いつもは、平屋建てに拡がるコートハウスなんですが・・・今回は、タテ・上下へと拡がる「空中のコートハウス」といったところです。

そんなこんなで、春の陽気のせいか、なんとなくホンワリと穏やかな気分で過ごす日々です。

昨日は、久々に30km走こなしてきました。

散り際の桜並木のなか、気ままなペースで3時間オーバーかけてのランニング。30kmも走ったのは、東京マラソン以来の40日振り。この先、秋口までマラソンレースの予定はないもんで・・・なんだか淋しいような・・・反面、お気楽ランニングってこんなに愉しいモンか、などと思いながら・・・。

走りながらiPodで聞く曲は、相も変わらず70′や80’sのポップソングやロックばっかり・・・そろそろ飽きてきた。ここいらで、iPodの中身一新したいのだが・・・なかなか、思うような音楽が思いつかず、なんとかならんモンかいなぁ。

そんなこんな、思っていたら・・・先日ＴＶの夜桜中継で、バックに流れていた曲が・・・『夢で逢えたら』っていう懐かしい曲。そうだ、こりゃあ、春ののんびりランニングの時にピッタリな曲だ。

ＴＶで流れていたのは、オリジナルの吉田美奈子Ver.ではなかったが・・・やっぱ、この曲は「吉田美奈子バージョン/大滝詠一arrange」に尽きまっせ。

高校三年生当時(1976年)、ラジオの深夜放送聞きかじっていた時代、TBSラジオのパックインミュージック(だったと思うが・・・)でDJやっていた山下達郎がこの曲をよくかけていた。当時、山下達郎はまだシュガーベイブっていうバンドやっている時代、彼の番組のオープニングテーマ曲が『夢で逢えたら/山下達郎インストゥルメンタルVer.」だった。

山下達郎のシュガーベイブ時代の曲って、結構好きです。シュガーベイブ唯一のアルバム『ソングス』から・・・「ダウンタウン」やら「パレードがいくよ」とか・・・あと、タイトルは忘れたが(←調べたら「いつも通り」っていう曲だった)、大貫妙子がリードヴォーカルやっていた曲も好きだった、かな。

そうだ、「ダウンタウン」やら「パレードがいくよ」もお気楽ランニング時に聞くには、ピッタリな曲。こんど、レンタルしてこよう。

今年の秋から始まったTVドラマ『不毛地帯』、ワタシャ毎週楽しみにして観ております。御存知、山崎豊子の同名小説のTVドラマ版。前回のキムタク主演(←原作小説の主人公とはイマイチイメージが合わん思いではあったが・・・)の「華麗なる一族」のTVドラマ版も結構おもしろかったです。

実は、たまたま今年のお盆休み中に『不毛地帯』全五巻の文庫本小説、暇つぶしにと一日一冊都合五日間で読みきっておりました。小説の感想としては、山崎豊子らしい重厚感のある読み応えたっぷりの小説、でも読後の感動度合いは「華麗なる一族」の方が優っていた？ように思います。

TVドラマ『不毛地帯』観ていると、ワタシャ、昭和33年生まれですが、ドラマに出てくる昭和40年頃の空気感になんとなく懐かしさを覚えます。TVドラマ上の誇張や演出があるとは言え、昭和の30年代〜40年代の日本人の礼儀正しさ・律義さ・同僚仲間への思いやり・家族観…なんとも新鮮で、今時の日本の殺伐とした状況からすれば羨ましくもなったりもします。山崎豊子自身が小説のエピローグで「前半がシベリアの不毛地帯〜中盤が、日本商社の不毛地帯〜後半が、アラブでの石油=真っ赤な不毛地帯」とかって紹介していたけれど、日本人らしいモラルをなくしかけている昨今の世相の方が、余程殺伐とした不毛地帯のようにも思えます。

エンディングロールのテーマ曲が流れてきた時には、ちょっとビックリしました。テーマ曲の歌声聞いてすぐにピ〜ンときて・・・むか〜し、大学受験に勤しんでいた1976年頃、TBSラジオの「パックイン・ミュージック」の早朝3時からの番組で(←一宮では東京のラジオは深夜にしか受信出来なかった)、DJ(←誰か忘れた、確かニールヤング好きの女性DJで、ニールヤングばかりかけていた)が好き好んで盛んに紹介していた・・・すぐに名前がでてこんかった・・・ただ、あの哀愁たっぷりのシャガレ・ダミ声ブルース・・・確か、酔いどれアル中で、当時の来日公演でもウィスキー飲みながら演っていたとか・・・当時、受験勉強しながら聞いていて、独特のシャガレ・ダミ声ブルース曲に魅かれていました・・・そんな遥か彼方34年前の記憶を呼び覚ましてくれるテーマ曲。壹岐正が、シベリアの真っ白い不毛地帯に立ちつくすエンディングロールを目で追っていって、エンディングのテーマ曲は？・・・そうかトム・ウェイツかぁ！思い出した・・・。曲名は『Tom Traubert’s Blues』。しっかし、よくもまぁこんな地味で滋味溢れる曲、今どきのTVドラマのテーマ曲にしてくれたもんぞ！、その選曲に思わず感心しきりのBOSSでした。

最近のお気に入り曲・・・

Daryl Hall & John Oatesの『Don’t Hold Back Your Love』 。

事務所でいつも聞いている FM radio i でかかっていて、気に入り早速 iTunes で購入。アコースティックなアレンジのメロディアスなサウンドがグッドです。1990年のアルバム『Change of Season』の中の一曲。

ホール&オーツと言えば、’80年代に散々流行った「Private Eyes」や「Man Eater」ばかりが有名ですが・・・

通は違います・・・ブルー・アイド・ソウルっぽいフィラデルフィアサウンドのホール&オーツこそが本来のホール&オーツなんです。ホール&オーツが’70年代後半に世に売れ出した頃のヒット曲『She’s Gone』・・・この曲なんか聞いた日にゃあ、オッサンは懐かしすぎて涙ちょちょぎれちゃいます・・・。

1977年当時、東京の大学に入学した頃、ひとり淋しく下宿でFEN(米軍極東放送)ばかり聞いていました。その頃、やたらFENでかかっていたのが『She’s Gone』。いまでもホール&オーツの『She’s Gone』聞けば・・・東京での下宿生活、夏の暑い最中ソーメン喰っていたイメージと、丁度その頃振られた彼女のこと・・・まさしくShe’s Goneな思い出が蘇ります。

あと、好きな曲は『It’s a Laugh』っていう曲。こちらもメロディアスでフィラデルフィアサウンドっぽいサウンドがグッドです。

毎年、夏になると聴きたくなるアルバムがあります。

70年代のフュージョンをリアルタイムで経験した人にとっては、懐かしくもあり、涙が出そうになるバンド『Stuff』。そのStuffの、今は亡きキーボード奏者リチャード・ティーの数少ないリーダーアルバムの一つ、『Inside You(’89)』っていうヤツです。

今から20年程前、30歳の頃だったか？の夏の日、よく聴いていました。今でも夏になると、やたら聴きたくなります。

リチャード・ティー特有のリズム感、コロコロした感じのピアノタッチやクリヤーなキーボード音、夏向けの涼しげなサウンドです。 リチャード・ティーの決して上手くはない味のあるヴォーカルもほのぼのしていて、なんだか肩の力もス〜ッと抜けるような感じ。

もちろんStuffとしての二枚のアルバム『Stuff』も『More Stuff』も、かってはレコードが摺りきれる程聞いたもんです。Stuffというバンドは、エリック・ゲイルにコーネル・デュプリーのツイン・ギター、チャード・ティーのキーボード、スティーヴ・ガッドとクリス・パーカーのツイン・ドラムス等々、当時のスゴ腕スタジオ系ミュージシャン6人が集まったバンド、ホーン楽器はナシ。要するにリズム・セクションだけのバンドです。エリック･ゲイルの泣きのギターにすっとぼけた感じ？のコーネル・デュプリーのギター、クリヤーでメロディアスなフレーズを奏でるリチャード・ティーのピアノにフェンダー・ローズ、それらが渾然一体のサウンドとなり、Stuff独特グルーヴ感を醸し出します。

もう一つ、夏になると聴きたくなるアルバム、エリック・ゲイルの『Blue Horizon』もトロピカルサウンドでグッドです。